Thomas Durcudoy dit Saint-Oma

Vit et travaille à Paris (France)
Artiste indépendant

 

 

 

Thomas Durcudoy (né en 1973) dit Saint-Oma est issu d’un cursus artistique, École Boulle (DMA ciselure), École des beaux-arts d’Épinal (DNAP, DNSEP), cette longue formation l’a conduit à construire une trame plastique autour de quatre médiums : le dessin, l’animation 2d, la peinture et le collage. Ses œuvres se découvrent sur les murs et dans les friches, mais aussi dans des expositions solos où collectives, sur des t-shirt (agnès b) et même sur le papier journal et les couvertures de livres, il réalise aussi des performances dessinées.

 

L’idée spontanée par la pratique du dessin.

Il n’y a aucun contrôle, juste une intention, un désir de se
positionner comme le vecteur de ce qui passe, simplement,
en nous, dans l’instant, toujours vers le nouveau,
le différent, l’émergence d’une forme neuve qui oriente
la pensée, qui, à son tour, oriente la forme.

c’est une étreinte chargée de promesses.

La force authentique du dessin prend sa source
dans le «lâcher prise», l’évanouissement de la conscience.

la fulgurance du trait comme moteur sacré, une forme
de captation de la permanence du changement.

Les premiers dessins sont un petit théâtre dantesque,
ils représentent d’une manière ironique et poétique la
condition humaine, en mettant le doigt sur son
dramatique manque de distance.

Les dessins actuels tendent vers un questionnement
sur la matière, l’esprit, l’organique, la transmutation,
l’hypertrophie, une géométrie de la psyché humaine,
une tentative de révéler certains des mécanismes
les plus subtils et obscurs de la conscience.

 

« De la singularité »

La vie s’inscrit dans un cercle qui tourne sans fin,aussi bien entre sa forme et son environnement qu’entre sa forme et chacun de ses éléments internes, la forme ainsi tracée évolue sans cesse. La vie est bien cette unité projective (à construire) et pourtant déjà là, finalité et origine à la fois, mais elle se complexifie, s’enrichit sans cesse comme processus générateur de sens.

Cette circularité est celle de notre lien au monde. Nous ne pouvons pas sortir du domaine spécifié par notre corps et notre système nerveux en particulier : Spinoza l’a dit « l’objet de l’idée constituant l’âme humaine est le corps ». Nous ne pouvons pas remonter les traces de notre expérience jusqu’à son commencement : ce serait remonter jusqu’à l’origine du désir du sens, qui est lui même la seule origine, mais proprement « insensée ».

C’est la vie comme désir du sens qui nous fait nous interroger sur elle inlassablement ; et qu’est-ce que cette vie comme désir du sens sinon justement notre interrogation qui s’exprime ? Cette circularité parfaite de ce qui perçoit et désire et de ce qui le fait perçevoir et désirer n’est autre que l’expression même de la vie : le vivant se tient (prend sa teneur) à l’intérieur même de cela même qu’il tente de comprendre, et il est (trouve sa consistance) à proportion de cet effort de comprendre. (source : J-P Coutard)

Performance

Le concept de L’Expérience Saint-Oma

L’Expérience Saint-Oma est une performance artistique de co-création entre l’artiste et son public dans un lieu propice aux confidences et aux confessions un lieu d’histoire, de mémoire ou un lieu d’art, confiné, retiré, où l’absence de bruit parasite est une spécificité. Appelée dans la suite de ce propos succinctement L’Expérience. L’artiste rencontre son public et s’entretient en exclusivité avec les seules personnes parmi celui-ci qui le souhaitent, autour d’une question unique préalablement établie avant le commencement de L’ Expérience. Les réponses apportées à cette question deviennent matière et substrat qui nourrissent l’artiste et lui permettent de créer des dessins inspirés. Les confidences du public sont ainsi La Matière à dessiner. La durée des entretiens individuels est de cinq à quinze minutes.

Expériences Saint-Oma :

– A L’École ESPCI Paris – Ecole Supérieure de Physique-Chimie Industrielles, Paris le 15/07/2015 et pour la Nuit des chercheur.es  09/2018

– Au CEA – Centre d’Énergie Atomique – Site de Saclay, Saclay du 04 avril au 05 mai 2016

– A Galerie éphémère Vaste&Véloce à l’Espace Durand-Dessert – Rue de Lappe, Paris du 8 au 18 septembre 2016

– A La Galccante – Librairie – Rue de l’Arbre Sec, Paris le 20 septembre 2016

– A la Maison des technologies et de la Marine, Musée d’histoire de Malmö, Suède le 12 novembre 2016

– Chez un particulier avec 8 invités «Soirée repas d’artiste» 2017

– Le jardin L’expérience dans un Hôtel particulier, Paris de juillet à août 2017